ولدت آن كارسون الفائزة بجائزة نوبل لعام 2026 في 21 يونيو 1950 في تورونتو، وهي الابنة الثانية والأخيرة لمارجريت وروبرت كارسون. كانت والدتها ربة منزل، بينما عمل والدها في بنك "تورونتو دومينيون" وخلال طفولتها، تنقلت العائلة من مدينة إلى أخرى في مقاطعة أونتاريو، تبعاً لتنقلات والدها الوظيفية بين فروع البنك في بلدات صغيرة مثل "ستوني كريك"، و"بورت هوب"، و"تيمينز".
في سبعينيات القرن العشرين، درست كارسون الدراسات الكلاسيكية في جامعة تورونتو، ثم درست اللغة اليونانية القديمة على يد الباحث الكلاسيكي المرموق كينيث دوفر في جامعة سانت أندروز في اسكتلندا. وفي عام 1981، عادت إلى جامعة تورونتو لإعداد أطروحة الدكتوراه عن الشاعرة "سافو"، والتي تحولت لاحقاً إلى كتاب "إيروس: الحلو-المرّ" (Eros the Bittersweet)؛ وهو دراسة موجزة ومكثفة تتناول مركزية "النقص" في تكوين الرغبة. تعيش كارسون اليوم في "آن أربور"، حيث تُدرّس الدراسات الكلاسيكية والأدب المقارن في جامعة ميشيغان.
المتحفظة على وصف نفسها بالشاعرة
وعلى الرغم من أنها كانت دائماً تتحفظ على وصف نفسها بـ "الشاعرة"، إلا أن كارسون ظلت تكتب نوعاً متمرداً من الشعر طوال حياتها تقريباً. تتسم أعمالها بالجرأة والريادة، وهي مزيج من الأنواع والأساليب الأدبية التي لم تحظَ باهتمام يُذكر لسنوات طويلة. وفي أواخر الثمانينيات، بدأت بعض المجلات الأدبية في الولايات المتحدة بنشر أعمالها، بينما كانت الأوساط الثقافية في كندا أقل ترحيباً بها؛ ولم يصدر أول ديوان شعري لها، "محادثات قصيرة" (Short Talks)، إلا وهي في الثانية والأربعين من عمرها، عن دار نشر كندية صغيرة تُدعى "بريك بوكس" (Brick Books).
وبحلول منتصف التسعينيات، لم تعد كارسون تسعى وراء الناشرين، بل أصبح الناشرون يتهافتون عليها. وفي فترة وجيزة، صدرت لها ثلاث مجموعات تضم قصائد ومقالات، وهي: "ماء عادي: مقالات وشعر" (Plainwater: Essays and Poetry) عام 1995، و"زجاج، وسخرية، وإله" (Glass, Irony and God) عام 1995. صدر لها ديوان «رجال في أوقات الفراغ» (Men in the Off Hours) عام 2000، بالإضافة إلى رواية شعرية بعنوان «سيرة ذاتية للأحمر (Autobiography of Red) عام 1998، والتي تمزج ببراعة بين الأساطير اليونانية، والحياة في بلدة صغيرة في مقاطعة أونتاريو. تلا ذلك كتابان ذوا طابع أكاديمي ظاهرياً: «اقتصاد ما لم يُفقد» (Economy of the Unlost) وترجمتها لشعر الشاعرة الإغريقية سافو بعنوان إن لم يكن، شتاءً (If Not, Winter)، وكلاهما صدر عام 2002.
توالت الجوائز والتكريمات عليها؛ إذ حصلت على زمالة جوجنهايم (1995)، وجائزة لانان (1996)، وجائزة «بوشكارت» (1997)، وزمالة ماك آرثر (2000)، وجائزة جريفين للشعر (2001). وفي عام 2002، أصبحت كارسون أول امرأة تنال جائزة «تي إس إليوت» للشعر في إنجلترا عن عملها "جمال الزوج: مقال روائي في 29 رقصة تانجو"، وقد اجرت معها مجلة باريس ريفيو هذا الحوار وهنا ننشر الجزء الأول منه وتنشر باقى الحلقات تباعا
أود أن أبدأ بقصيدتك "مقاطع، أجناس، وإغواءات "ثمة بيتٌ فيها استوقفني تماماً: «شعري الشخصي فاشل». دفعني هذا للتساؤل عن أمرين: ماذا تقصدين بـ «شعرك الشخصي»؟ وهل تشعرين حقاً بأنه فاشل، أم أن هذا مجرد صوتٍ تتقمصه الشخصية داخل القصيدة؟
حسناً، أعتقد أن هناك درجات متفاوتة من «الحضور الشخصي» في القصائد المختلفة. بعضها يبدو بعيداً عني، وبعضها الآخر يبدو قريباً جداً؛ وتلك التي تبدو قريبة، غالباً لا تعبّر عما أريد منها أن تعبّر عنه. وهذا ينطبق على الشخصية في القصيدة، كما ينطبق عليّ أنا شخصياً.
عندما تنظرين إلى قصيدة "مقالة زجاجية" (The Glass Essay)، على سبيل المثال، هل تعتبرينها قصيدة شخصية؟ وهل ترين أنها كانت إخفاقاً؟
أراها بمثابة "عبثٍ" على مستوىً ظاهريّ بأمورٍ كنتُ أسعى لفهمها على مستوىً أكثر عمقاً. أعتقد أن لديّ قدرةً على رصد الحقائق الحسية والعاطفية؛ أي بناء سطحٍ مقنعٍ لما تبدو عليه الحياة، سواء في جانبها المادي أو العاطفي. لكن حين كتبتُ "مقالة زجاجية"، كنتُ أطمح أيضاً إلى تحقيق ما يمكن تسميته "فهم ماهية الحياة"، ولا أعتقد أنني نجحت في ذلك.
في الواقع، لا أعرف حتى ما الذي يعنيه تحقيق ذلك بالضبط؛ لكن حين تقرأين أعمال فيرجينيا وولف أو جورج إليوت، تخرجين منها بـ "عبيرٍ" من الفهم—شعورٌ يترسخ في ذهنك بأنك خضتِ تجربةً ما، وفهمتِ كنهها برفقة شخصيات القصة. أما حين أفكر في كتاباتي، فلا يراودني هذا الشعور.
هل يعود ذلك إلى كون الأمر لا يزال جزءاً من تجربتك الشخصية المستمرة؟
ربما. لكن، كيف يمكن للمرء أصلاً أن يحكم على أمورٍ كهذه؟
أم أن الأمر قد يبدو إخفاقاً بالنسبة لكِ، بينما يمثل نجاحاً لكل من يقرأ العمل من الآخرين؟
أعتقد ذلك؛ فعملية رصد السطح الخارجي للحقائق العاطفية مفيدة للآخرين، إذ تحفزهم على التفكير، وتدفعهم للقيام بعملية الفهم الخاصة بهم. ومع ذلك، لا أزال أشعر بأنني لم أصل بعدُ إلى نهاية ذلك التفكير.
